Anche ai tempi dell'antico teatro greco c'era una divisione in certi tipi di personaggi. È così che sorge il ruolo di un attore: la distribuzione dei ruoli in base a dati esterni, a seguito della quale, fino al secolo scorso, per tutta la vita, gli attori erano costretti a incarnare una sola immagine.
Nell'antica Grecia, le opere drammatiche erano divise in due tipi principali: tragedie e commedie. Di conseguenza, si sono distinti due tipi di attori: tragici e comici. Entrare in qualsiasi gruppo è stato determinato in larga misura non dallo stile del gioco, ma dai dati esterni dell'attore. I tragici divennero persone alte, di corporatura robusta, con un timbro di voce basso. Il loro opposto sono gli attori bassi e pieni, che parlano ad alta voce. Potevano interpretare solo ruoli comici.
Italiano medievale
commedia dell'arte ha ampliato le immagini antiche e creato nuovi ruoli. Questi sono servi, signori, oltre che amanti degli eroi. Una caratteristica distintiva della commedia dell'arte è una maschera di cuoio, attributo obbligatorio del personaggio. All'inizio di una carriera teatrale, ogni attoreha scelto una maschera per se stesso, e poi per quasi tutta la vita ha interpretato un solo ruolo. Gli storici del teatro contano più di cento maschere diverse, ma la maggior parte apparteneva a personaggi simili che differivano tra loro solo per nomi e piccoli dettagli. Gli attori hanno interpretato ruoli femminili senza l'uso di maschere.
Nel 17° secolo, nell'era del classicismo, il teatro francese ha continuato a creare immagini stabili di base nella drammaturgia e ha fissato la distribuzione dei ruoli per gli attori di determinati dati psicofisici. In questo momento sorse anche il concetto di ruolo: questo è un termine derivato dalla parola francese "emploi", che si traduce come "ruolo", "posizione", "uso".
Per ottenere un ruolo, un attore deve soddisfare un certo insieme di requisiti, tra i quali, come nell'antichità, ci sono altezza, fisico, timbro della voce, tipo di viso. Ma il ruolo non è solo l'aspetto esteriore del personaggio, ma anche i tratti declamatori e plastici, la linea comportamentale. Il passaggio da un ruolo all' altro non è stato approvato, quindi, come nel teatro medievale, gli attori durante la loro carriera teatrale hanno interpretato ruoli monotoni, migliorando le proprie abilità e cercando di aggiungere un po' di gusto al personaggio. Le uniche eccezioni erano i ruoli dell'età, a cui la direzione del teatro ha trasferito attori anziani.
Nel teatro francese nel 18° secolo, apparvero ruoli di un'attrice come ingenua: una ragazza sincera, ma ingenua e ingenua. Gli eroi-ragazzi con un temperamento simile erano chiamati sempliciotti. Subbretka (versione maschile)servo) si distingue per divertimento, entusiasmo e una disposizione vivace, spesso questo personaggio fornisce ai suoi padroni un aiuto inestimabile nelle relazioni amorose. Appare il concetto di parodia - ob
significa che il ruolo femminile è interpretato da un attore maschio e viceversa.
completamente. Tale opinione è stata presa con incredulità, ma ora, guardando le incredibili reincarnazioni degli attori moderni, vediamo che i grandi registi avevano ragione.
