Nessuno vero intenditore di cinematografia conosce il regista, attore e insegnante sovietico e russo Valery Vladimirovich Fokin. La biografia, la vita personale e l'attività creativa di questa persona meravigliosa saranno presentate alla tua attenzione nell'articolo. Quindi iniziamo.
Valery Vladimirovich Fokin: informazioni biografiche
- Data di nascita – 1946-02-28
- Luogo di nascita - Mosca, regione di Mosca, URSS.
- Lavora al Teatro Sovremennik (1970-1985), al Teatro Yermolova di Mosca (1985-1991), dal 1991 - Direttore artistico del Central Theatre Institute, dal 2003 - Direttore artistico del Teatro Alexandrinsky.
- Dal 1975 al 1979 - ha lavorato come insegnante presso GITIS.
- Insegna in una scuola di teatro in Polonia (dal 1993 al 1994) e in Giappone, conduce masterclass in tutto il mondo: in Spagna, Svezia, Bulgaria.
- Membro del Quartier Generale del Popolo.
- Confidente del candidato alla presidenza V. V. Putin (2012).
- Ha sostenuto l'annessione della Crimea al territorio della Federazione Russa nel 2014.
Infanzia e adolescenza
Valery era un ragazzo molto dotato fin dall'infanzia, disegnava bene, studiava in una scuola d'arte, progettava di diventare un artista famoso e collegare la sua vita futura con l'arte. Forse è per questo che anche allora era attratto dal teatro.
Entrò alla Moscow Art School in memoria del 1905. Dopo la laurea, ha iniziato a lavorare come scenografo. Progettando produzioni teatrali al Palazzo della Cultura di Zuev, ha perseguito a fondo il suo sogno. Nel 1970 si diploma alla scuola di teatro intitolata a B. V. Shchukin. Le esibizioni per il lavoro di diploma sono state eseguite in francese. Anche durante i suoi anni da studente, riuscì a mettere in scena le sue prime 3 esibizioni, che furono un enorme successo. Ad esempio, la commedia "La moglie e il marito di qualcun altro sotto il letto" è una meravigliosa interpretazione di Dostoevskij.
Valery Fokin: filmografia
L'elenco dei film del nostro eroe è piuttosto impressionante, dal momento che le opere dirette da Fokine hanno iniziato ad apparire dal 1974. La prima era una produzione di Dombey and Son. Dal 1976 al 1980, altri 4 spettacoli sono stati pubblicati sugli schermi TV: "Ivan Fedorovich Shponka e sua zia", "Tra cielo e terra", "Cousin Pons", "Deficit on Mazaev". Nel 1982 - la storia melodrammatica "Transit", nel 1992 - il dramma "Who's Afraid of Virginia Woolf?", nel 1996 - di nuovo un dramma, ma "The Karamazovs and Hell", nel 1999 - un documentario di 40 minuti "Mysteries of l'ispettore", nel 2002 - la drammatica storia "Trasformazione". Tra i lavori più recenti nella filmografia del regista Valery Fokin, vale la pena evidenziare: il drammatico "Memories of the Future", 2014, e "The Overcoat" - 2004,commedia tragica "NN Hotel Room" - 2003.
Famiglia
La vita personale del regista Valery Fokin non è in mostra al pubblico. È noto che è divorziato, ha due figli: Fokin Orest Valerievich e Fokin Kirill Valerievich. L'ex moglie Ekaterina Fokina è attualmente sposata per la seconda volta.
Premi
Valery Vladimirovich negli anni di lavoro nel teatro e nel cinema ha ricevuto numerosi premi e titoli onorifici, tra cui People's Artist of the Russian Federation, Poland, RSFSR, Laureate of the Stanislavsky State Prize, premi nel campo della letteratura e arti per il 2000, 2003, 2017, ha ricevuto l'Ordine al merito per la Patria di quarto, terzo e secondo grado, diplomi dal sindaco di Mosca, e questo non è l'intero elenco.
Fatti interessanti
Dopo essersi diplomato alla scuola di teatro, ha dedicato più di 15 anni della sua vita al Teatro Sovremennik. Ogni anno ha messo in scena almeno uno spettacolo nel suo teatro e su altri palchi teatrali a Mosca.
I critici lo hanno definito versatile, frammentario, persino senza stile, perché tutte le esibizioni erano così diverse e non simili tra loro da sfidare semplicemente il buon senso. Ha messo in scena uno spettacolo profondo e triste sull'amore, la separazione e la morte "Non separarti dai tuoi cari" nel 1972; Performance basate sulle opere di Dostoevskij ("And I'll go! And I'll go!" - 1976) si alternano a The Inspector GeneralGogol (1983) e la produzione di Love and Doves (1982).
Fokine non ha uno stile, è poliedrico e unico, quindi ha girato sul palco del teatro "Non sparare ai cigni bianchi" - sulla crudeltà, il male e la sofferenza, "Il gusto della ciliegia", dove si mescolano risate e lacrime. L'ultima esibizione sul palco di Sovremennik sotto la sua direzione è stata pubblicata nel 2004. Questo è il "Cappotto" di Gogol, che è diventato, di fatto, un passo verso la creazione di un nuovo teatro pronto all'innovazione.
"Parla!" con Fokin
Nel 1985, il regista Valery Fokin, i cui film trovarono rapidamente il loro pubblico, si trasferì su un nuovo palcoscenico: diresse il Teatro Yermolova e mise in scena lo spettacolo "Parla!", Che era il principale evento teatrale di quel tempo. È stato mostrato in telerotazione in modo che tutti potessero vederlo. L'opera teatrale di AM Buravsky basata sui saggi di Ovechkin era un doppiaggio di eventi nell'URSS negli anni '50. Riunioni dei comitati distrettuali, dei colcosiani, ai quali i gestori non si preoccupano, ma hanno in mente i propri problemi e le proprie preoccupazioni. E tutti hanno un obiettivo: combattere per la verità e l'onore. Fokin è riuscito ad attirare lo spettatore anche con un materiale così semplice.
Baluev ricorda ancora la produzione e come una donna georgiana sia stata semplicemente portata nella sala con una folla di persone che volevano, anche se, come credeva, era in fila per i cosmetici. Di conseguenza, anche la porta è stata rotta. Questa è la popolarità che Fokine ha portato a teatro e lui stesso ha ricevuto un premio per il suo contributo all'arte e alla letteratura. Ha poi diretto "Sports Scenes 1981", "Second Year of Freedom", "Invition to the Execution" e "Possessed".
Fokincrea CIM con le proprie mani
Dal 1986, Valery Vladimirovich presiede la commissione sull'eredità creativa di Meyerhold. Nel 1991 ha creato un nuovo potente teatro per sviluppare e sostenere la regia sulla base dell'esperienza di Giorgio Strehler, che ha organizzato un teatro combinato a Milano da molte istituzioni indipendenti. La nuova istituzione ha riunito i registi più talentuosi, che, sfortunatamente, non si adattavano al formato del Teatro Bolshoi. E dal 1999, CIM è un'impresa statale. Per le attività educative nel campo dello sviluppo e del sostegno all'eredità di Meyerhold, Fokin ha ricevuto un premio statale. Nel 2001, il CIM si è trasferito in un nuovo edificio sulla Novoslobodskaya, dove fino al 2011 Valery Vladimirovich è stato direttore e direttore artistico, e successivamente è stato presidente del CIM.
L'adattamento mistico di Gogol e le sue "Anime morte" porta a Valery Vladimirovich la "Maschera d'oro" e una nomination come miglior regista. Lo stesso Fokin ha affermato che l'idea dello spettacolo era in preparazione da molto tempo. In qualsiasi produzione di Gogol, il regista aveva la sensazione che gli mancasse qualcosa, che ci fossero dei momenti elusivi, che l'autore avesse un linguaggio diverso, non così scortese e standard. Pertanto, sono stati scelti diversi episodi di "Dead Souls", letti in un modo completamente nuovo. Questa produzione ti fa sentire cosa hanno vissuto e pensato i personaggi, cosa hanno ascoltato, quali odori hanno annusato. Queste non sono scene standard sulla vendita e l'acquisto di anime, ma una visione moderna con leggerezza, peso e tangibilità intrinseci.
“Trasformazione” secondo Fokin
"Trasformazione" - il lavoro dell'autore insieme ad AlexanderBakshi tratto da un romanzo di Franz Kafka ha ottenuto 3 premi ed è stato nominato in 5 festival (1995-1998, 2001). Secondo i creatori, questa è una nuova direzione di ricerca teatrale, per la quale il motto erano le parole dello stesso Kafka che il teatro diventa forte quando può rendere reale l'irreale. Per questa performance sono stati riuniti non solo i migliori registi, registi, cameramen, ma veri scultori del loro mestiere.
Fokine e le sue esibizioni
Nel 1996, nelle due capitali della Russia - San Pietroburgo e Mosca - il festival Valery Fokin. Tre spettacoli al Maneggio” e “Le trasformazioni di Valery Fokin”. Nel suo lavoro, si concentra sugli argomenti più acuti e dolorosi dell'intero paese in passato e ora, analizza perfettamente i personaggi dei personaggi, ricrea le immagini di quel tempo, sia classiche che moderne. Pertanto, le sue opere sono di grande interesse all'estero, le esibizioni sono messe in scena negli Stati Uniti, Ungheria, Polonia, Giappone, Germania e Francia.
Il cadavere vivente al teatro Alexandrinsky
Dal 2003, Valery Vladimirovich è direttore artistico e direttore del Teatro Alexandrinsky di San Pietroburgo. E subito il regista Valery Fokin inizia a lavorare attivamente, mettendo in scena The Government Inspector, Your Gogol e Gogol's Marriage, filmando Dostoevskij con il suo Il doppio e Liturgy ZERO (basato sul romanzo The Gambler), il classico Amleto di Shakespeare e Il cadavere vivente di Tolstoj. Quest'ultimo prosegue una serie di riflessioni di Fokin sul rapporto dell'individuo, che è inerente alla tragedia e alla delusione, con la re altà: crudele, senz'anima e avida,spingendo una persona a lasciare questo mondo mortale.
Con il suo atteggiamento personale nei confronti dei personaggi, il regista Valery Fokin contagia l'intero cast, invitando a ragionare sulla forza e la debolezza del popolo russo. Dopotutto, lui stesso ha sostenuto che la civiltà moderna, con le sue scoperte scientifiche e tecnologie, ha anche portato distruzione, tutto l'intrattenimento è diventato disponibile, non c'era tabù per nulla. E solo il teatro, con la sua cultura, i suoi costumi e le sue tradizioni, dovrebbe dare l'esempio alle nuove generazioni e insegnare loro a vivere nel modo giusto.
"Today. 2016" - un'opera teatrale del figlio di Cyril
Nel settantesimo compleanno di Valery Vladimirovich - nel 2016 - si è tenuto il festival "Le dieci esibizioni di Valery Fokin", che ha mostrato tutte le fasi del suo lavoro a San Pietroburgo e le ha presentate al pubblico. Si è concluso il giorno del compleanno del regista - 28 febbraio - con la produzione di “Today. 2016".
Questa performance è la storia del figlio di Cyril, abilmente filmata da suo padre con l'aiuto delle ultime tecnologie, sulle vite aliene che salvano il mondo umano da se stesse e l'autodistruzione. Genere: politica, poliziesca e fantascienza. La trama stessa si basa su una civiltà sconosciuta che osserva le persone e vuole fermare il fratricidio. Vogliono distruggere le armi nucleari, portare moralità e pensieri pacifici nelle menti delle persone. Ma l'umanità non aspira a questo. Lo stesso Fokin afferma di aver messo in scena questa performance con piacere, anche se l'idea non era di suo figlio. Legge sempre le sceneggiature di Kirill e disegna qualcosa per le sue produzioni.
EntroMarathon ha ospitato la presentazione del libro del direttore artistico "Conversations about the National Theatre" e la produzione di "Masquerade" in memoria di Meyerhold.
A proposito del giovane Stalin (2017)
Il regista Valery Fokin, la cui biografia è stata oggetto della nostra recensione, sta lavorando a una produzione sulla giovinezza di Stalin. La prima versione è già stata preparata per le prove. I lavori sono in corso in collaborazione con A. Solomonov. Nel gennaio 2018 è prevista l'uscita di uno spettacolo su Schweik. E a febbraio sono già previste le prove di un'opera teatrale su Stalin. Il protagonista è giovane, ambizioso e poco a poco comincia a pensare alla libertà attraverso la rivoluzione. La trama stessa è incentrata su ciò che ha spinto un uomo così giovane a diventare la persona più influente, su come si sono formati la sua visione del mondo e i suoi pensieri in quel momento. Dopotutto, il suo carattere combinava sia un bandito che ha attaccato le banche in gioventù, sia uno studente diligente, il migliore del seminario. E queste due personalità si scontreranno costantemente, sia vecchi che giovani.
Budapest Dostoevskij
I direttori artistici del Teatro Alexandrinsky e del Teatro Nazionale di Budapest hanno condotto un esperimento e messo in scena spettacoli basati sulle opere di Dostoevskij. Quando un collega ha scelto la versione standard di crimine e punizione, Fokin ha iniziato a lavorare su una storia davvero straordinaria "Coccodrillo". Infatti, un tempo, tutte le fasce della popolazione furono colpite dal "Coccodrillo", tutti lo presero come un insulto personale, il lavoro causò solo una tempesta di aggressività e parole poco lusinghiere. Ma Fokin non ha avuto paura e ha ricreato un intero spettacolo con un'enorme figura di coccodrillo e un cubo di vetro con pannelli, è riuscito a estrarre dal testo le metamorfosi di oggi, traducendo il suopresentazione in una direzione moderna, dove ci sono selfie stick, stampa avida, desiderio di immortalità, ovviamente, litigi con l'UE. Tutto è intriso di attualità, rabbia e aggressività, perché questa è la storia di un uomo in un coccodrillo e coccodrilli dentro ognuno.
