Il famoso poeta sovietico e russo Dmitry Prigov è nato il 5 novembre 1940 nella famiglia di un pianista e ingegnere. Dopo essersi diplomato, è entrato alla Scuola Stroganov presso il Dipartimento di Scultura e dopo la laurea ha lavorato presso il Dipartimento di Architettura di Mosca. Dal 1975, Dmitry Prigov è membro dell'Unione degli artisti dell'URSS e nel 1985 è diventato membro del club d'avanguardia. Ha pubblicato le sue poesie principalmente all'estero in riviste di emigrati negli Stati Uniti, in Francia e in Germania, nonché in pubblicazioni non censurate (samizdat) in Russia. Non c'era molta fama, ma molti sapevano che c'era un tale Prigov Dmitry Aleksandrovich.
Poesie
I testi delle sue poesie consistevano principalmente in buffonerie, il modo di presentare era es altato, un po' simile all'isterismo, che provocava sano sconcerto nella maggior parte dei lettori. Di conseguenza, il 1986 è stato caratterizzato da un trattamento forzato in una clinica psichiatrica, da dove è stato rapidamente portato via dalle proteste guidate da Bella Akhmadulina sia in patria che all'estero. Naturalmente, durante la perestrojka, Dmitry Prigov è diventato un poeta estremamente popolare e dal 1989 le sue opere sono state pubblicate in quantità incredibili su quasi tutti i media, dove il formato lo consentiva, ma è cambiato quasi ovunque.
Nel 1990, Prigov è entrato a far parte dell'Unione degli scrittori dell'URSS, nel 1992, un membro del PEN Club. Dalla fine degli anni '80 è stato un partecipante indispensabile a programmi televisivi, ha pubblicato raccolte di poesie e prosa, anche un grande libro delle sue interviste è stato pubblicato nel 2001. Dmitry Prigov ha ricevuto vari premi e sovvenzioni. La maggior parte dei mecenati erano tedeschi: la Fondazione Alfred Töpfer, l'Accademia delle arti tedesca e altri. Ma anche la Russia ha improvvisamente notato la buona poesia che scrive Dmitry Alexandrovich Prigov.
Dipinti
L'attività letteraria non divenne immediatamente fondamentale nell'opera di Dmitry Prigov. È stato autore di un numero enorme di spettacoli, installazioni, collage e opere grafiche di ogni tipo. È stato il partecipante più attivo ad azioni clandestine nel campo della letteratura e delle belle arti.
Le sue sculture sono state esposte all'estero dal 1980 e nel 1988 ha tenuto una mostra personale a Chicago. Anche i progetti teatrali e musicali sono stati spesso accompagnati dalla partecipazione di Prigov. Dal 1999, Dmitry Alexandrovich Prigov ha diretto vari festival e ha fatto parte della giuria di vari concorsi.
Concettualista
Vsevolod Nekrasov, Ilya Kabakov, Lev Rubinstein, Vladimir Sorokin, Francisco Infante e DmitryPrigov ha arato e ideologicamente seminato il campo del concettualismo russo - una direzione nell'arte in cui la priorità non appartiene alla qualità, ma all'espressione semantica e a un nuovo concetto (concetto).
L'immagine poetica è il punto principale su cui si concentra l'intero sistema individuale del creatore dell'arte imperitura. Prigov ha sviluppato un'intera strategia per costruire un'immagine, in cui ogni gesto è pensato e fornito di un concetto.
Creatore di immagini
Ci sono voluti molti anni per provare varie immagini, eccezionalmente utili: un poeta ragionante, un poeta isterico, un poeta mistico leader e così via. Uno degli elementi interessanti è l'uso del patronimico a colpo sicuro, può essere come "Aleksanich", può essere senza cognome, ma con una pronuncia tradizionale. L'intonazione è qualcosa del genere: "E chi lo farà per te? Dmitrij Aleksanich, o cosa? - con un accenno di "nostro tutto", cioè Alexander Sergeyevich Pushkin. Una maggiore attenzione all'immagine in sé non è un tratto caratteristico del concettualismo, ma tuttavia sono passati i tempi in cui, per essere poeta, bastava scrivere una buona poesia. Nel tempo, la raffinatezza nel creare la propria immagine ha cominciato a dominare la creatività in quanto tale. E questo fenomeno è iniziato magnificamente - Lermontov, Akhmatova … I concettualisti hanno portato questa tradizione minore quasi al punto dell'assurdità.
La vita come esperimento
Gli sforzi riflessivi di Prigov hanno portato questa strana piattaforma pseudo-filosofica sotto costruzioni poetiche, come secondo Mayakovsky - in piccoli luoghi. "Poliziotto"comprende il ruolo sacro dello stato nell'esistenza umana, in "Scarafaggio" si può vedere un tentativo di rivelare l'antico inizio di base, che fa vivere la presenza di insetti domestici.
Qualsiasi scrittore innovativo sperimenta materiale, stili, tecniche, generi, linguaggio. La tendenza nel lavoro di Prigov è la combinazione di qualsiasi pratica artistica con la cultura di massa, la vita quotidiana, spesso con il kitsch. L'effetto, ovviamente, è sorprendente per il lettore.
Invidia dei "Preferiti del pubblico"?
Qui possiamo citare anche la trasformazione delle opere di molti altri autori - dai classici ai grafomani senza nome, in cui si persegue non tanto un obiettivo estetico quanto un obiettivo ideologico. La versione "samizdat" di "Eugene Onegin" ne era un esempio, e Prigov di Pushkin ha cercato di creare Lermontov sostituendo gli aggettivi.
L'esibizione più comune tra i seguaci della musa di Prigov è la lettura di opere classiche ad alta voce, con ululati, con voce cantilenante, nello stile dei canti musulmani e buddisti, che prendono il nome dal poeta ("mantra di Prigov"). Le opere poetiche Dmitry Prigov, la cui biografia è estremamente ricca di eventi, ha scritto una quantità enorme - più di trentacinquemila. Morì nel luglio 2007 in ospedale dopo un infarto all'età di sessantasette anni. Fu sepolto nel cimitero di Donskoy, dove riceve spesso la visita di connazionali e ospiti stranieri, colpiti dalle sue opere e dal suo stile di vita.