Federico Fellini ha dato un enorme contributo allo sviluppo della cinematografia. La filmografia di questo regista comprende poco più di venti film, ma durante la sua vita ha ricevuto molti premi: la Palma d'Oro, il Golden Globe, l'Oscar, il Leone d'Oro alla Mostra del Cinema di Venezia. Fellini è un riconosciuto innovatore e un classico del cinema mondiale, il suo nome simboleggia lo stile professionale più alto che può conquistare chiunque.
Federico Fellini. Biografia
Federico Fellini è nato il 20 gennaio 1920 nella località turistica italiana di Rimini. Da bambino amava disegnare. Amava molto il circo e organizzava spettacoli a casa. Il futuro regista ricevette una formazione classica, dopodiché studiò come giornalista a Firenze. Nel 1938 si trasferisce a Roma, dove guadagna soldi scrivendo testi per pubblicità, varietà, programmi radiofonici e disegni per riviste e giornali.
Nel 1943 scrisse i testi per un programma radiofonico su una coppia innamorata. A Federico è stato offerto di filmare questa storia. Sul set ha incontrato il suomoglie, Giulietta Mazina. Insieme hanno vissuto 50 anni.
Creatività precoce
Fellini ha incontrato Roberto Rossellini quando vendeva cartoni animati in un piccolo negozio. Roberto ha condiviso l'intenzione di girare un cortometraggio su un prete che è stato ucciso dai nazisti. Federico si è offerto di approfondire l'idea e ha contribuito a scrivere la sceneggiatura di Roma, Città Aperta. Il nastro ebbe un enorme successo e segnò l'inizio di un nuovo genere cinematografico: il neorealismo. Fellini è diventato famoso come un bravo sceneggiatore.
Nel 1950, il regista ha partecipato alla creazione del film "Variety Lights". Possiamo dire che è con questo film che Fellini esordisce come regista. La sua filmografia inizia con questa immagine, ma lui stesso la considerava una metà, poiché si tratta di un'opera congiunta. Nel 1952 scrive e dirige il film Lo sceicco bianco. Nel 1953 erano già usciti 2 film: "Love in the City" e "Mama's Boys". Quest'ultimo è andato con successo al cinema. Federico Fellini ha ricevuto il Leone d'Argento per quest'opera.
Strada
D'ora in poi, puoi iniziare a nominare i migliori film di Federico Fellini. Il lavoro sulla sceneggiatura di "The Road" è stato completato nel 1949, ma il regista è stato in grado di iniziare le riprese solo nel 1953. Sua moglie Juliet Mazina e l'attore Anthony Quinn hanno interpretato i ruoli principali.
Questo nastro, che ha portato il regista alla fama mondiale, un Oscar per il miglior film in lingua straniera e circa 50 altri premi, è stato assegnato a Federico molto duramente. Al termine delle riprese, era mentalmente devastato. Questo lavoro ha portato non solo il riconoscimento, ma anchesuccesso finanziario allo stesso Fellini.
La filmografia continua con il film successivo, "Scammers", girato nel 1954. Non ha attirato l'attenzione del pubblico. Ma "Nights of Cabiria" è diventato un altro gioiello nel lavoro del regista. Un film leggermente mistico sull'amore toccante e ingenuo ha attirato il pubblico e il sorriso sincero di Juliet Mazina nel finale lo ha completamente affascinato.
Dolce vita
Il film "Sweet Life" può essere definito una pietra miliare nel lavoro del regista. Questa immagine va presa come una sorta di parabola filosofica che svela i problemi della società italiana moderna. Il regista ha voluto mostrare che la vita, in cui regnano l'alienazione, la solitudine e la disunione, è vuota. E allo stesso tempo, il fascino, la dolcezza della vita è alla portata di tutti, basta solo poterlo vedere. Questo è esattamente ciò che pensava lo stesso Fellini.
La filmografia del regista avrebbe potuto finire su questo nastro, perché molti spettatori l'hanno percepita come una sfida per la società. Fare il bagno nel lusso in un momento in cui molte persone nel paese riescono a malapena a sbarcare il lunario ha generato molte reazioni negative. Il film è stato condannato anche in Vaticano, soprattutto per la scena dello spogliarello.
L'organo di stampa ufficiale del Vaticano ha pubblicato settimanalmente articoli devastanti sul film, definendolo "Una vita disgustosa" e minacciando di scomunicare chiunque lo guardasse. In una delle anteprime, lo spettatore ha sputato in faccia al creatore dell'immagine. Il personaggio principale è stato ardentemente condannato, si è offerto di vietare e distruggere il film e di privare Fellini della cittadinanza italiana.
Tuttavia, il clamoroso successo del filmall'estero e tra gli italiani di mentalità democratica, mise a tacere tutti i critici, e presto La Dolce Vita fu definita un simbolo del cinema italiano moderno. L'immagine ha ricevuto ampi riconoscimenti e molti premi. La frase "Dolce Vita" è diventata sinonimo di una bella vita in molte lingue del mondo, e i fotografi hanno cominciato a chiamarsi "paparazzi", da uno dei personaggi del Paparazzo. Con questo film il regista ha iniziato una stretta collaborazione con Marcello Mastroianni.
"Otto e mezzo", "Boccaccio-70"
Nel 1962, il maestro prese parte alle riprese del film, che avrebbe dovuto ricreare lo spirito del Decameron. Quattro registi hanno girato un romanzo di film ciascuno, che è stato unito in un unico film: "Boccaccio-70".
L'anno successivo fu pubblicato un dipinto piuttosto autobiografico "Otto e mezzo", in cui il maestro cercava di mostrare allo spettatore la confusione nell'anima dell'artista. Il film racconta del regista Guido, che, per mancanza di ispirazione, non può realizzare il suo film in alcun modo.
Marcello Mastroianni ha interpretato il ruolo principale in questo film e, di fatto, ha incarnato l'immagine dello stesso Fellini. L'attore ha cercato di mostrare il desiderio dell'eroe, la sua paura dell'ordinario.
La prima si è svolta a Mosca e il regista stesso e sua moglie hanno visitato per la prima volta l'Unione Sovietica. Questo lavoro ha ricevuto il Gran Premio del Festival del Cinema di Mosca, oltre a 2 Oscar e molti altri premi.
"Giulietta e gli spiriti", "Tre passi in delirio"
Il film "Juliet and the Spirits" è stato pensato per diversi anni dal regista. Era dedicato a Giulietta Mazina e creato persua. L'attrice ha rivelato appieno il suo talento in questo lavoro, ma critici e spettatori non hanno apprezzato l'immagine.
Three Steps Delirious è una collaborazione tra tre registi che hanno filmato una storia di Edgar Allan Poe ciascuno. Fellini stava lavorando alla storia di un attore britannico venuto in Italia per girare.
Rim Fellini, Amarcord
Nel 1969, il regista ha ricreato l'Impero Romano durante il declino nel film "Satyricon Fellini", nel 1971 è apparsa la commedia modesta "Clowns". Il maestro ha espresso il suo amore per Roma nel film magico e leggero "La Roma di Fellini".
Amarcord racconta la città natale in cui il regista ha trascorso la sua infanzia. Questa immagine leggera e divertente, satura di un tocco di nostalgia, ha immediatamente conquistato il grande amore del pubblico. È giustamente considerata una delle migliori opere del maestro.
Casanova di Fellini, prove d'orchestra
Girato nel 1976, Casanova è stata una delusione per la critica, il pubblico e lo stesso regista. Ha ammesso di essere riluttante a lavorare su questo film e lo stesso Casanova lo disgusta.
La "Prova dell'Orchestra" nel 1979 provocò una tempesta di emozioni e risposte. Ognuno ha interpretato questa immagine a modo suo. Il direttore, per così dire, mostra la società in miniatura, usando l'esempio di una piccola orchestra. Il nastro è stato girato in soli 16 giorni nel genere pseudo-documentario.
Creatività tardiva e morte
Negli anni '80 sono usciti solo quattro film del grande Fellini. La filmografia del regista sta volgendo al termine, queste opere, per così dire, hanno tracciato una linea sotto il suo lavoro. surreale"City of Women", lo storico "E la nave a vela", il film per il 20° anniversario "Ginger and Fred" e "The Interview", che ci riporta a "La Dolce Vita". Il regista ha girato il suo ultimo film nel 1990. Questa è la storia di un pazzo innocuo che è uscito di recente dall'ospedale - "Voices of the Moon".
Il 15 ottobre Fellini ebbe un ictus e il 31 ottobre 1993 morì. Morì dopo l'anniversario delle nozze d'oro con Giulietta, avendo vissuto con la sua amata per 50 anni e un giorno. La moglie è sopravvissuta al regista per soli 5 mesi.
