Non è un segreto che tutte le persone ascoltino musica. In un modo o nell' altro, gli ascoltatori individuano la linea principale della composizione, che viene percepita armoniosamente dall'orecchio. Molto spesso si chiama melodia. Che cos'è in termini di interpretazioni classiche e canoni musicali moderni? Lo scopriremo ora.
Melodia: cos'è?
In generale, il concetto di melodia risale al tempo degli antichi greci. Se guardi cos'è una melodia, la definizione secondo i loro standard è stata interpretata come il "canto" o il "canto" di un'opera epica sul palco o in un'esibizione in scena. Infatti, nella maggior parte dei casi, questo concetto è associato proprio alla linea principale di scrittura o messa in scena di un'opera musicale (allora si chiamava melodia).
Tuttavia, tenendo conto delle interpretazioni moderne, la melodia non può essere definita come una parte puramente vocale, poiché anche la musica strumentale prevede l'uso di uno o più strumenti solisti.
La musica è una combinazione armonica di suoni che è piacevole all'orecchio. È qui che entra in gioco la melodia. Che cosalo è, non è difficile da capire, se affronti il problema anche a livello di percezione dell'impatto dei suoni su una persona. Accetto, perché il nostro udito percepisce solo quei suoni che non causano disagio e ansia. A questo proposito, la melodia principale è un insieme sequenziale di suoni che si accumula in una certa tonalità.
Naturalmente, le sequenze disarmoniche e dissonanti sono molto difficili da chiamare melodia, soprattutto considerando le parti vocali eseguite con la tecnica del growl, che sono obbligatorie in stili come Death Metal o Black Metal.
Cos'è la melodia e l'accompagnamento?
Se affrontiamo il problema della distinzione tra melodia e accompagnamento, qui dovremmo notare il fatto che, da un lato, quando si esegue un'opera particolare, si tratta del tema principale, talvolta chiamato leitmotiv, e d' altra parte, il disegno musicale di accompagnamento che lo enfatizza. Nota che l'accompagnamento non gioca mai un ruolo importante in un brano musicale. Come è già chiaro, questo è solo uno strumento aggiuntivo che enfatizza l'idea principale (melodia, motivo, ecc.). E ci possono essere tutte le opzioni che desideri per elaborare il tema iniziale.
Nella maggior parte dei casi, non è necessario ricorrere all'aiuto di moderni sintetizzatori, che sono in grado di creare un arrangiamento in qualsiasi stile. Il punto qui è il motivo principale che attraversa l'intera composizione.
Il concetto di melodia in termini di musica classica antica
Tuttila musica, inclusa la musica classica, implica che la linea melodica principale sia sempre presente.
Vero, prima, ad esempio, nei brani per pianoforte si credeva che fosse possibile capire cos'è una melodia nella musica solo dalle parti suonate dalla mano destra e dalla mano sinistra. Lo standard assoluto era l'esecuzione della linea principale con la mano destra e la linea di accompagnamento con la sinistra. Ma questo non è un dogma.
Una o più linee melodiche?
Il fatto è che alcuni compositori hanno cercato di usare la stessa o più variazioni su un dato tema nelle partiture per entrambe le mani. Com'è già chiaro, il partito per la mano destra era dominante.
Ma Johann Sebastian Bach, che ha scritto migliaia di opere per pianoforte e organo, quando ha creato la stessa sarabanda, ha spostato le melodie alternativamente per l'esecuzione sia con la mano destra che con la mano sinistra. Inoltre, nelle sue composizioni musicali per pianoforte si può spesso trovare l'esecuzione simultanea di due melodie di mani diverse. In primo luogo, ha dato un certo sapore al brano musicale stesso, e, in secondo luogo, ha sviluppato il modo di suonare tecnica. D'accordo, non tutti i musicisti saranno in grado di suonare due melodie al piano contemporaneamente, perché le dita dipendono in termini di coordinazione dal nostro cervello.
Invece della postfazione
In generale, abbiamo considerato il concetto di "melodia". Che cos'è e come viene interpretato nella pratica, credo, è già chiaro. In generale, non si dovrebbe confondere la comprensione della melodia e del motivo: questodue cose completamente diverse. Ma dal punto di vista dell'effetto armonico sull'udito di una persona, una tale sequenza sembra piuttosto interessante. Inoltre, se procediamo dalla melodiosità di qualsiasi musica, allora non dovrebbe causare stress (sebbene ciò avvenga). Abbastanza spesso, tali aspetti possono essere associati non solo a manifestazioni troppo pesanti dello stesso metallo moderno. Lo stesso "pop sovietico" non può causare meno irritazione. Qui il punto è solo che la melodia in quanto tale è troppo primitiva e il testo non corrisponde affatto.
Lo stesso può essere applicato a molte altre canzoni moderne. A volte è la melodia musicale che esce sopra, sostituendo il carico semantico. Tuttavia, se guardi alla musica strumentale, qui puoi trovare anche una melodia, sebbene sia quasi assente nelle composizioni di jazz moderno. E non sorprende, perché il jazz fin dall'inizio è una continua improvvisazione, e non l'esecuzione di un pezzo già scritto.
