Uno scultore è un maestro che trasforma pezzi di roccia fredda e senza vita in opere d'arte. Come è riuscita una persona a domare pietra, argilla, cera, legno, metallo e altri materiali, dar loro volume e forma, incarnare in esse immagini, movimento, grazia? Come possiamo impararlo oggi? Maggiori informazioni su tutto nel nostro articolo.
Primi lavori
Da lat. sculpo - Ritaglio, scolpisco - la scultura è uno dei tipi di belle arti, le cui opere hanno una forma tridimensionale e sono realizzate in plastica o materiali solidi. A differenza della pittura, qui il movimento non è così dinamico, viene trasmesso in un modo diverso, con l'aiuto del volume. Un fattore importante è l'elaborazione: lo scultore deve calcolare in anticipo come la luce cadrà sugli aerei e sui volti in diversi momenti della giornata, ecc. Anche un piccolo errore può uccidere un'opera.
Le prime sculture al mondo sono apparse molto prima dell'arte rupestre, prima che le persone iniziassero a costruire abitazioni. Antiche tribù scolpirono figurine di argilla, nell'antico Egittole sculture facevano parte dei riti religiosi. Quindi, per ogni defunto, era destinata la propria statua. Si credeva che di notte l'anima la lasciasse e tornasse di nuovo con l'alba.
Le sculture fatte di pietra come forma d'arte sono apparse solo nell'antica Grecia: gli artigiani locali raffiguravano imperatori e abitanti dell'Olimpo. Il livello di artigianato era così alto che molti di loro sono sopravvissuti fino ad oggi.
Tipi e generi
Le sculture in pietra hanno molte classificazioni in base al tipo di rilievo, scopo, metodo di ottenimento ed esecuzione. I generi principali sono i seguenti:
- famiglia;
- storico;
- ritratto;
- mitologico;
- allegorico;
- animale;
- simbolico.
I principali tipi di scultura sono la scultura rotonda (dove la statua è circondata da uno spazio libero) e il rilievo (dove l'immagine è parzialmente immersa nella pietra). Esistono tre tipi di rilievo: bassorilievo (la scultura è visibile per meno della metà), altorilievo (metà della scultura è visibile) e controrilievo (l'immagine è sepolta nella base).
A seconda dello scopo, le sculture sono monumentali (monumenti), monumentali-decorative (sculture in fontane e parchi) e da cavalletto (indipendenti dall'ambiente).
Secondo il metodo di espressione artistica, distinguono:
- costruire una forma tridimensionale;
- scolpire;
- design silhouette;
- sviluppo fatturae colori.
Creare sculture in pietra e argilla
A seconda del tipo di materiale utilizzato, la scultura può essere ottenuta in diversi modi:
- plastica (estensione in materiale morbido);
- scolpire (tagliare l'eccesso);
- fusione (quando il metallo liquido viene versato nello stampo finito).
La scultura in pietra è la più laboriosa, poiché richiede una notevole forza fisica e un'enorme pazienza.
Prima di iniziare a lavorare su una statua di plastica, lo scultore fa un disegno, calcola matematicamente il baricentro e le proporzioni. Quindi scolpisce un modello dall'argilla bagnata per prevedere il risultato finale in forma ridotta. Successivamente, inizia a lavorare sull'opera stessa: allestisce una base in acciaio per la futura statua, oltre la quale non dovrebbe andare un singolo dettaglio della statua; fa una base di filo e trefoli e, gradualmente, incorniciando la base con l'argilla, porta la scultura al risultato originariamente previsto.
Sculture in pietra fai-da-te
Nella prima fase dell'allenamento, il futuro scultore scolpisce figure semplici: impara a trasmettere correttamente le proporzioni. Quindi puoi passare a scolpire la testa e parti del viso. Dopo qualche tempo, dopo aver acquisito esperienza, lo studente inizia a scolpire modelli di persona, figure umane ridotte in una versione rotonda ea rilievo. Successivamente, il futuro scultore inizia a scolpire le sue prime sculture a misura d'uomo, scolpisce persone nude e migliora le sue abilità scultoree.
La scultura in pietra richiede molto lavoroun'opera d'arte, richiede abilità, abilità e talento senza precedenti. Con l'avvento della fotografia, la scultura come modo di rappresentare una persona è svanita in secondo piano, ma ancora oggi esistono scuole per insegnare questo tipo di arte, così come artigiani che amano disinteressatamente il proprio lavoro. Il loro lavoro è davvero un capolavoro e sconvolge l'immaginazione.
