Il concetto stesso di estetica ci è venuto dall'antica Grecia. Quando i filosofi antichi hanno pensato per la prima volta a varie categorie e definizioni dell'attività umana, hanno dato questo nome alle riflessioni sul bello e sul brutto, nonché sulla percezione di questo fenomeno da parte dei sensi. Successivamente hanno iniziato a considerare che l'estetica è una teoria speciale su cosa sia la bellezza. Hanno anche pensato a quali forme può assumere, se esiste in natura o solo nella creatività. Possiamo dire che questa dottrina come disciplina è nata contemporaneamente alla filosofia e ne fa parte. I pitagorici, "combinando algebra e armonia", combinavano i concetti di bellezza e numeri.
L'estetica è un valore. Rappresentazioni del mondo antico dal mito alla categorizzazione
Gli antichi filosofi greci attribuivano particolare importanza all'idea dell'origine del mondo dal caos e alla sua lotta per l'armonia. Pertanto, l'estetica apparteneva alle categorie dell'ontologia. Così,il macro e il microcosmo, cioè l'uomo e l'universo, dovevano essere simili tra loro, anche nella bellezza. Anche la mitologia dell'antichità corrispondeva a questa immagine del mondo. I sofisti hanno notato che le idee estetiche spesso dipendono dalla persona stessa e dalla sua percezione. Pertanto, mettono l'estetica in una serie di categorie di valori che costituiscono il fondamento della personalità. Socrate, al contrario, ha suggerito che l'estetica è un concetto etico e l'immoralità è brutta. Le sue idee furono ampiamente sviluppate da Platone, il quale notò che riceviamo idee sul bello "dall' alto, come se ricordasse". Provengono dal mondo degli dei. E, infine, in Aristotele troviamo tutta una teoria secondo cui la bellezza e la creatività richiedono una riflessione filosofica e una definizione scientifica. Ha inizialmente proposto un termine come "categorie di estetica" e li ha introdotti nella circolazione scientifica. Aristotele distingue i termini principali in cui può essere espressa l'idea di creatività: "bello", "sublime", "brutto", "base", "comico", "tragico". Ha anche cercato di stabilire collegamenti tra queste categorie e la loro interdipendenza.
Sviluppo degli insegnamenti estetici in Europa fino ai tempi moderni
Durante il medioevo, soprattutto quello antico, l'insegnamento cristianizzato di Platone dominava che l'estetica viene da Dio, e quindi doveva essere “iscritta” nella teologia e a lui subordinata. Tommaso d'Aquino sviluppa la teoria della bellezza e dell'opportunità nei termini di Aristotele. Riflette su come le categorie dell'estetica sono progettate per condurre una persona a Dio, eanche come si manifestano nella natura da Lui creata. Durante il Rinascimento, quest'ultima teoria ottenne una grande popolarità, perché la ricerca dell'armonia nella natura con l'aiuto della matematica e della sua espressione per mezzo di immagini e parole divenne il metodo principale della filosofia della bellezza. Così è nata l'estetica dell'arte nella definizione del genio Leonardo da Vinci. Il diciannovesimo secolo è stato dominato da tre teorie che combattevano tra loro per la popolarità tra gli intellettuali di allora. Prima di tutto, questo è un concetto romantico, secondo il quale l'estetica è un dono della natura all'uomo, e devi solo essere in grado di ascoltare la sua voce per incarnarla nel tuo lavoro. Poi - la filosofia hegeliana, che sosteneva che la teoria della bellezza è una delle forme di sviluppo dell'idea assoluta, e ha alcuni stadi storici di formazione, come la moralità. E, infine, le idee di Kant secondo cui l'estetica è la nostra idea della natura come qualcosa che ha uno scopo. Questa immagine si forma nella nostra testa e noi stessi la portiamo nel mondo che ci circonda. L'estetica, infatti, viene dal "regno della libertà" e non dalla natura. Alla fine del 19° secolo iniziò una crisi nelle direzioni tradizionali della teoria della bellezza, ma questo è oggetto di una conversazione completamente diversa.
